Arthur G. Dove pintor americano

Arthur G. Dove, na íntegra Arthur Garfield Dove, (nascido em 2 de agosto de 1880, Canandaigua, Nova York, EUA - morreu em 23 de novembro de 1946, Huntingdon, Nova York), pintor americano que foi um dos primeiros artistas não-objetivos.

Dove se formou na Universidade de Cornell em 1903. Começou sua carreira como ilustrador de revistas, e seus primeiros trabalhos apareceram em Scribner's, Collier's e The Saturday Evening Post. Em 1907–08, ele viajou para Paris para estudar. Enquanto esteve lá, ele fez amizade com muitos outros artistas americanos, incluindo Max Weber e Alfred Maurer, e foi influenciado pelo impressionismo, pelo fauvismo e pelo trabalho de Paul Cézanne. Expôs duas vezes no Salon d'Automne. Em 1909, ele voltou para os Estados Unidos, conheceu o fotógrafo Alfred Stieglitz e, junto com John Marin e Georgia O'Keeffe, tornou-se um artista que Stieglitz defendeu na 291, sua galeria em Nova York. Dove expôs lá em 1910, época em que ele abraçou completamente a arte abstrata.

A arte de Dove reflete sua crença de que cor e forma são instrumentos com os quais expressar a essência sob o exterior físico das coisas; suas formas são tipicamente amorfas, suas cores são suaves. Em Foghorns (1929), por exemplo, ele usou formas graduadas em tamanho e gradações de matiz para expressar visualmente o som dos foghorns. Apesar de seu caráter não-objetivo, suas pinturas frequentemente sugerem as qualidades ondulantes da paisagem e as formas da natureza. Dove também criou muitas colagens irônicas, como Goin 'Fishin' (1925), feitas de uma variedade de materiais. Ele trabalhou extensivamente em pastéis ao longo da década de 1920 e experimentou uma variedade de mídias gráficas.

Na década de 1920, Dove se separou de sua esposa e filho, mudou-se para Long Island e concentrou-se em sua pintura. Suas numerosas obras desse período concentram-se nos ritmos abstratos do mar e da costa, assuntos que sugerem tons místicos. Ele encontrou um patrono em 1922 (Duncan Phillips, fundador da Phillips Collection em Washington, DC), mas nunca encontrou um sólido terreno financeiro. No final da década de 1930, ele ficou doente, mas continuou pintando e produzindo o que muitos críticos consideram seu melhor trabalho na década de 1940.