Fotos em uma exposição, obra musical em 10 movimentos do compositor russo Modest Mussorgsky, inspirada na visita a uma exposição de arte. Cada um dos movimentos representa um dos desenhos ou obras de arte em exibição. Embora originalmente composta em 1874 para piano solo, a Pictures se tornou mais conhecida em forma orquestral, particularmente como arranjada pelo compositor francês Maurice Ravel em 1922. A obra também foi orquestrada por outros compositores, como Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski (1939) e Vladimir Ashkenazy (1982). Em 1971, o grupo de música popular britânica Emerson, Lake e Palmer dedicou um álbum inteiro à sua própria interpretação art-rock da peça.
Mussorgsky compôs Pictures como memorial a seu amigo, o artista russo Viktor Hartmann, que morreu em 1873 aos 39 anos. Logo após a morte do artista, Mussorgsky visitou uma exposição retrospectiva dos esboços, desenhos de palco e estudos arquitetônicos de Hartmann e sentiu a necessidade para capturar a experiência na música. No início do verão de 1874, ele havia concluído o trabalho, uma suíte longa e diabolicamente difícil para piano solo. Na época da morte de Mussorgsky, em 1881, por alcoolismo, a peça não havia sido executada nem publicada. Coube a seu amigo e colega Nikolay Rimsky-Korsakov arrumar o manuscrito e publicá-lo em 1886.
A suíte consiste em representações musicais de 10 pinturas de Hartmann, intercaladas com um tema recorrente "Promenade", ou intermezzo, que representa um visitante - nesse caso, o próprio compositor - passeando pela exposição. A natureza poderosa do intermezzi, Mussorgsky reconheceu em uma de suas cartas, reflete seu próprio físico amplo.
Após a abertura de "Promenade", os quatro primeiros movimentos, ou "figuras", em ordem de aparência, são: "The Gnome", uma representação de um anão desajeitado transmitido por ritmos irregulares e explosões fortes; "O castelo velho", um retrato solene e lírico de um trovador medieval cantando nos terrenos de um grande castelo; "Tuileries", um esboço animado de crianças brincando nos famosos Jardins das Tulherias, em Paris; e "Gado", uma caracterização ponderada da madeira pesada de um grande carro de boi polonês.
O quinto movimento, "O balé de pintinhos sem chifres em suas conchas", representa um figurino de Hartmann para um balé infantil. A sexta cena evoca uma imagem de "Dois judeus: um rico, um pobre", através da interação de uma melodia estridente no registro inferior e um tema cantando no canto superior. A qualidade folclórica e alegre do sétimo movimento, "O Mercado de Limoges", é neutralizada pelo oitavo, "As Catacumbas", que lança uma sombra sinistra com acordes sinistros e variações no intervalo intermediário recorrente.
As duas últimas cenas de Pictures in a Exhibition são as mais renomadas. “A Cabana nas Pernas da Galinha” é um retrato de pesadelo da bruxa gargalhada Baba-Yaga à espreita por sua presa. Ela cobra - entrando em uma passagem virtuosista nas oitavas - direto para a décima e última imagem, "O Grande Portão de Kiev". Com uma representação do esboço de Hartmann de um proposto portão da cidade encimado por cúpulas nas quais os carrilhões tocam, Mussorgsky encerra a peça com um majestoso fim.
