Tirso de Molina, pseudônimo de Gabriel Téllez (nascido em 9 de março de 1584, Madri, Espanha - morreu em 12 de março de 1648, Soria), um dos mais destacados dramaturgos da Era de Ouro da literatura espanhola.
Tirso estudou na Universidade de Alcalá e em 1601 era professor da Ordem Mercedária. Como historiador oficial da ordem, ele escreveu a História geral da ordem da Merced em 1637. Ele também era um teólogo de renome. Guiado ao drama por um senso inato do teatro e inspirado pelas realizações de Lope de Vega, criador da comédia espanhola, Tirso construiu as prescrições "fáceis e fáceis" que Lope propôs para uma construção dramática. Em suas peças, ele às vezes acentuava os aspectos religiosos e filosóficos que atraíam seu interesse teológico; outras vezes, ele se baseava em seu próprio conhecimento topográfico e histórico, adquirido ao viajar por sua ordem pela Espanha, Portugal e Índias Ocidentais. Às vezes, tomava emprestado o vasto estoque comum de material de palco espanhol e, outras vezes, confiava em sua própria imaginação poderosa.
Três de seus dramas apareceram em seu Cigarrales de Toledo (1621; “Retiros de fim de semana em Toledo”), um conjunto de versos, contos, peças de teatro e observações críticas que, organizadas segundo a moda italiana em uma estrutura pitoresca, afetam o fornecimento de uma série de recreações de verão para um grupo de amigos. Caso contrário, sua produção existente de cerca de 80 dramas - um fragmento do todo - foi publicada principalmente nas cinco Partes, entre 1627 e 1636. A segunda parte apresenta problemas de autenticidade aparentemente insolúveis, e a autoria de algumas de suas peças fora desse papel também foi publicada. foi disputado.
Os dramas mais poderosos associados a seu nome são duas tragédias, El burlador de Sevilla (O sedutor de Sevilha) e El condenado por desconfiado (1635; The Doubted Damned). O primeiro introduziu na literatura o herói-vilão Don Juan, um libertino de quem Tirso derivou de lendas populares, mas recriara com originalidade. Posteriormente, a figura de Don Juan se tornou uma das mais famosas em toda a literatura através da ópera de Don Giovanni (1787), de Wolfgang Amadeus Mozart. O burlador atinge um clímax majestoso de tensão nervosa quando Don Juan é confrontado com o fantasma da estátua do homem que ele matou, e deliberadamente escolhe desafiar essa emanação de sua consciência doente. El condenado por desconfiado dramatiza um paradoxo teológico: o caso de um notável malfeitor que manteve e desenvolveu a pouca fé que tinha, e que é concedido à salvação por um ato de graça divina, contrastando com o exemplo de um eremita até então bem-viver, eternamente condenado por permitir que sua fé de uma só vez diminua. Tirso estava no seu melhor quando retratava os conflitos e contradições psicológicos envolvidos nesses personagens principais. Às vezes, ele atinge os padrões shakespearianos de insight, sublimidade trágica e ironia. As mesmas qualidades são encontradas em cenas isoladas de seus dramas históricos, por exemplo, em Antona García (1635), que é notável por sua análise objetiva da emoção da multidão; em La prudencia en la mujer (1634; “Prudência na mulher”), com sua interpretação moderna dos conflitos regionais antigos; e no bíblico La venganza de Tamar (1634), com suas cenas violentamente realistas.
Quando inspirado, Tirso poderia dramatizar a personalidade e tornar seus melhores personagens memoráveis como indivíduos. Ele é mais forte e ousado que Lope, mas menos engenhoso, mais espiritualmente independente que Pedro Calderón da Barca, mas menos poético. Suas peças de maneiras e maneiras sociais, como El vergonzoso en palacio (escrito em 1611, publicado em 1621; “O homem vergonhoso do palácio”) são animadas, variadas de humor e geralmente líricas. Ao mesmo tempo, no entanto, o estilo de Tirso é irregular e às vezes banal. Em pura comédia, ele se destaca em situações de manto e espada; e, por exemplo, Don Gil de las calzas verdes (1635; "Don Gil das Meias Verdes"), ele manipula um enredo complexo e em rápida evolução com vitalidade emocionante. Suas tragédias e comédias são famosas por seus palhaços, cuja inteligência tem um ar tônico de espontaneidade. A naturalidade na dicção se adequava melhor a seu objetivo dramático do que a retórica ornamental que entra em voga, e geralmente evitava afetações, permanecendo nesse aspecto mais perto de Lope do que de Calderón. Tirso não era tão consistentemente brilhante quanto esses grandes contemporâneos, mas suas melhores comédias rivalizam com as deles, e suas melhores tragédias as superam.
