Ópera Tosca de Puccini

Tosca, ópera em três atos do compositor italiano Giacomo Puccini (libreto italiano de Luigi Illica e Giuseppe Giacosa), que estreou no Teatro Costanzi em Roma em 14 de janeiro de 1900. Baseado na peça popular do dramaturgo francês Victorien Sardou La Tosca (1887), ópera é sobre intrigas políticas e romance nos dias das guerras napoleônicas. (Ver revolucionário francês e guerras napoleônicas.)

Antecedentes e contexto

Em 1889, Puccini, com apenas 30 anos, mirou a peça de Sardou, um melodrama doloroso de amor e ódio, paixão e morte, num cenário de revolução. Tinha sido escrito para a atriz francesa Sarah Bernhardt, que talvez fosse a única pessoa que poderia ter conseguido lidar com o drama dramático do filme com sucesso. Os críticos lamentaram a violência da peça, mas o público adorou, e Puccini estava determinado a basear uma ópera nela.

O editor de Puccini, Giulio Ricordi, garantiu os direitos de outro compositor italiano, Alberto Franchetti. Franchetti e o libretista Illica começaram a trabalhar, mas cederam o projeto a Puccini por razões que ainda não estão claras. A princípio, Giacosa resistiu a trabalhar no libreto, porque desaprovava a história e sabia que seria difícil colocar em verso. Sardou insistiu em manter o direito de aprovar qualquer libreto, e Puccini passou um tempo com ele em 1899, argumentando por suas próprias preferências dramáticas. Ricordi estava descontente com a proporção relativamente pequena de números líricos no terceiro ato e tentou convencer Puccini a acrescentar mais. Por fim, Puccini prevaleceu e a ópera concluída foi inovadora ao evitar a grandiosidade e seu pequeno número de árias e conjuntos independentes.

A ação da ópera se desenrola contra locais específicos em Roma, e Puccini garantiu que sua música fosse firmemente fundamentada no realismo. Para o "Te Deum" no Ato I, no qual Scarpia se lança em um monólogo apaixonado e vingativo, enquanto uma procissão religiosa passa em segundo plano, Puccini escreveu a um padre que ele conhecia em Roma para obter a versão correta da melodia simples, que ele sabia variava de região para região. Ele também localizou um especialista em sinos da igreja para identificar quais os sinos tocados nos primeiros cultos e qual era o tom do maior sino da Basílica de São Pedro. Como pano de fundo para a mesma passagem em que elas ocorrem (o prelúdio do Ato III), Puccini também obteve uma canção folclórica apropriada para o pastor que é ouvido à distância.

A estréia da ópera em Roma era lógica, dada a sua configuração. No entanto, Puccini não havia calculado como o clima político volátil de Roma poderia reagir a uma ópera em que a revolução, a supressão política e o abuso criminal de autoridade figuram com destaque. Houve ameaças de violência, incluindo até sugestões de um atentado. Quando a cortina da noite de abertura chegou aos gritos de uma platéia enfurecida, o pior foi temido, mas logo ficou claro que a fúria era dirigida a chegadas tardias. A ópera foi um sucesso imediato com o público, se não com os críticos de seu extremo melodrama, e continua a ser realizada com frequência. Sua seleção mais conhecida é a ária soprano "Vissi d'arte", que Puccini acrescentou no último minuto depois que sua cantora reclamou que a personagem dela não tinha números adequados.

Elenco e voz

• Floria Tosca, uma estrela da ópera romana (soprano)

• Mario Cavaradossi, pintor (tenor)

• Barão Scarpia, chefe de polícia romano (barítono)

• Cesare Angelotti, um prisioneiro político (baixo)

• Sacristão (barítono)

• Spoletta, um agente da polícia (tenor)

• Sciarrone, um agente da polícia (baixo)

• Jailer (baixo)

• Menino pastor (soprano)

• Cardeal, juiz, escriba, oficial, sargento, soldados, carrasco, agentes da polícia, senhoras, nobres, cidadãos.