Música funk

Funk, gênero musical guiado por ritmo, popular nos anos 1970 e início dos anos 80, que vinculava a alma aos estilos musicais afro-americanos posteriores. Como muitas palavras emanadas da tradição oral afro-americana, o funk desafia a definição literal, pois seu uso varia de acordo com as circunstâncias. Como termo de gíria, funky é usado para descrever o odor, o estilo ou a atitude imprevisíveis. Musicalmente, funk se refere a um estilo de dance music urbana agressiva, dirigida por linhas de baixo e batidas fortes e sincopadas e acentuada por qualquer número de instrumentos envolvidos no contraplay rítmico, todos trabalhando em direção a um "groove".

O desenvolvimento dos termos funk e funky evoluiu através do vernáculo da improvisação do jazz na década de 1950 como referência a um estilo de performance que era um reflexo apaixonado da experiência negra. As palavras significavam uma associação com duras realidades - odores desagradáveis, histórias de tragédia e violência, relacionamentos erráticos, aspirações esmagadas, conflitos raciais - e vôos de imaginação que expressavam verdades inquietantes e inegáveis ​​sobre a vida.

A banda de James Brown estabeleceu o “funk beat” e o moderno street funk no final dos anos 1960. A batida do funk foi um ritmo agressivo e sincopado, que deu um forte impulso na primeira nota do compasso musical (“por um”), enquanto o ritmo e o blues tradicionais enfatizaram o ritmo (os segundo e quarto compassos do compasso). Brown e outros, como Sly e a Family Stone, começaram a usar os ritmos do funk como base musical, enquanto suas letras abordavam temas de comentário social urgente.

No início da década de 1970, o funk se tornou o padrão musical para bandas como Ohio Players e Kool e Gang e cantores de soul como Temptations e Stevie Wonder, seu ritmo acompanhado por arranjos exuberantes e melódicos e letras poderosas e pensativas. Parliament-Funkadelic e outras bandas cantaram louvores ao funk como um meio de autodesenvolvimento e liberação pessoal, enquanto artistas de jazz estabelecidos como Miles Davis e Herbie Hancock adaptaram e exploraram o ritmo do funk. A música disco do final dos anos 70 evoluiu da base rítmica e social do funk.

Nos anos 80, os aspectos sexualmente expressivos do funk foram popularizados através das obras de Rick James e Prince, enquanto o ritmo do funk se tornou o ritmo principal da música popular negra. A influência do funk se espalhou para outros estilos nos anos 80 - misturando-se ao realismo sombrio do hard rock e punk e à experimentação de grande parte da música eletrônica da época. Com o surgimento do rap na década de 1980 e sua "amostragem" das músicas funk dos anos 70, o funk cresceu em estatura e importância na cultura hip-hop. Tornou-se associado a mistérios antigos da tradição negra, proporcionando ao hip-hop um vínculo histórico com artistas e movimentos culturais do passado. Como parte da influência do hip-hop na cultura popular, o funk forneceu a base rítmica para a maioria da dance music americana dos anos 90.