Radiohead, grupo de rock britânico que foi indiscutivelmente a banda de arte e rock mais bem-sucedida do início do século XXI. Esse quinteto reverenciado fez uma das músicas mais majestosas - se mais saturadas de angústia - da era pós-moderna. Formado em meados da década de 1980 na Abingdon School, em Oxfordshire, o Radiohead era o guitarrista Thom Yorke (nascido em 7 de outubro de 1968, Wellingborough, Northamptonshire, Inglaterra), o baixista Colin Greenwood (nascido em 26 de junho de 1969, Oxford, Oxfordshire), o guitarrista Ed O'Brien (nascido em 15 de abril de 1968, Oxford), o baterista Phil Selway (nascido em 23 de maio de 1967, Hemingford Gray, Huntingdon, Cambridgeshire) e o guitarrista e tecladista Jonny Greenwood (nascido em 5 de novembro de 1971, Oxford).)
Fortemente influenciado por bandas americanas como REM e the Pixies, o Radiohead pagou taxas antecipadas no circuito local de bares. Com a educação universitária concluída, o grupo firmou um acordo com o Parlophone no final de 1991. Embora seu álbum de estréia, Pablo Honey (1993), mal sugerisse a grandeza por vir, o surpreendente single "Creep" - um grunhido grunhido de auto-aversão. - fez grandes ondas nos Estados Unidos.
The Bends (1995) pegou até os fãs mais fervorosos da banda de surpresa. Uma mistura crescente e intensa das abordagens do Nirvana e do vocalista dramático Jeff Buckley, o poderoso senso de alienação do álbum transcendeu completamente as questões paroquiais do Britpop de meados dos anos 90. Roqueiros que dirigem como "Bones" foram habilmente compensados por baladas abandonadas como "High and Dry". O amplamente aclamado OK Computer (1997) foi nada menos que uma versão pré-milenar do álbum clássico do Pink Floyd, Dark Side of the Moon (1973): enorme e arrepiante, com a voz sem peso de Yorke envolvida em obras-primas como “Lucky” pelas teias. de texturas escuras e densas. Em suas apresentações ao vivo, o Radiohead se tornou um dos artistas mais atraentes da música pop.
A pressão para acompanhar uma das gravações mais aclamadas do século 20 contou particularmente sobre a frágil psique de Yorke. A banda começou falsamente em Paris e Copenhague antes de se estabelecer na Inglaterra. Quando o Kid A foi lançado em outubro de 2000, sinalizou que o Radiohead - e Yorke acima de tudo - queria deixar para trás o drama de tela grande da OK Computer. A seleção resultante de peças pesadamente eletrônicas, mais ou menos livres de guitarra (notavelmente “Kid A” e “Idioteque”) confundiu muitos, mas retribuiu a paciência dos fãs que a mantiveram. Embora o álbum tenha sido um sucesso comercial, ele inicialmente teve uma reação crítica mista, assim como o similar Amnesiac (2001), produzido durante as mesmas sessões que o Kid A. Mas se o Radiohead aparentemente tivesse repudiado seu passado musical nesses dois álbuns - se afastando da instrumentação da melodia e do rock para criar paisagens sonoras intricadamente texturizadas - encontrou uma maneira de fundir essa abordagem com suas raízes na banda de guitarra do tão esperado álbum Hail to the Thief (2003), que alcançou o número três nas paradas de álbuns dos EUA. Em 2006, Yorke, que relutantemente se tornou a voz de sua geração, colaborou com o produtor modernista do grupo, Nigel Godrich, em um álbum solo, The Eraser.
A banda, tendo concluído seu contrato de seis álbuns com o EMI Group em 2003, rompeu com a distribuição de grandes gravadoras e lançou inicialmente seu sétimo álbum, In Rainbows (2007), via download na Internet. Estima-se que 1,2 milhão de fãs baixaram o álbum dentro de sua primeira semana de disponibilidade, pagando o preço que desejassem. O novo método de distribuição gerou manchetes, mas foi o conteúdo do álbum - uma coleção de 10 faixas que serviu como um contraponto sônico confiante, quase otimista ao The Bends - que levou os críticos a declarar o álbum mais acessível do Radiohead em uma década.
In Rainbows foi lançado para os varejistas como um CD padrão em 2008 e alcançou imediatamente o número um nos Estados Unidos e na Grã-Bretanha; O Radiohead também lançou um conjunto de caixas com cópias em CD e vinil das faixas originais, um CD com oito músicas bônus e um livreto de obras de arte originais. Depois de ganhar seu terceiro Grammy, o grupo lançou o single de 2009 "Harry Patch (In Memory Of)", uma homenagem a um dos últimos veteranos britânicos da Primeira Guerra Mundial.
O oitavo lançamento do grupo, The King of Limbs (2011), estreou usando o mesmo modelo de distribuição on-line do In Rainbows, mas aderiu a um modelo de precificação padrão em vez de um sistema de "pague o que desejar". O título do álbum era uma referência a um carvalho de mil anos na Floresta Savernake de Wiltshire, e suas oito faixas tocavam na interação entre tecnologia e mundo natural. O nono álbum do Radiohead, A Moon Shaped Pool (2016), densamente texturizado e emotivo, alcançou o topo das paradas do Reino Unido.
Quando o Radiohead entrou na sua terceira década como artistas de gravação, seus membros frequentemente perseguiam projetos fora do contexto da banda. Yorke, por exemplo, cantou para o grupo de influência eletrônica Atoms for Peace, que em 2013 lançou o Amok de textura intricada, enquanto Jonny Greenwood compôs trilhas sonoras de filmes, entre elas Phantom Thread e You Were Never Really Here (ambos 2017).